一条安达鲁狗 

导演：路易斯·布努艾尔
这部电影的片名是“一条安德鲁狗”。事实上片中并没有任何狗，也没有什么安德鲁，或许，这样的片名就是要提醒大家不要用常理去看此片。
的确，这是一部无法描述情节的电影，因为它根本没有情节。

明月当空，夜色笼罩着阳台，那儿有个男人正在磨着一把明晃晃的剃刀。一片浮云飘向明月，男人点燃了烟，陷入沉思。他在想什么呢？出现在他脑海中的是一个美貌女人的面孔，男人一只手扒开女人的眼皮，另一只手上的剃刀向她的眼睛割去。刀锋横过眼珠，恰如浮云劈开圆月……

结尾：“姑娘和她的情人，那个骑车人，在一片无垠的荒漠中，一直被埋到脖子，他们双目己盲，衣衫褴褛，暴露在烈日下，被昆虫所吞噬。”这两个漂亮的主人公像吸血的银鼠徘徊在他们的感情世界里，这个忌妒和淫欲、热情和饥渴的非个人的、玄奥的世界，制造了一个难以言喻的效果，一种虚弱和解脱的可怕感觉。

由导演本人饰演的拿剃刀的人割开了姑娘的眼球这个镜头已经成为影史上的一个经典镜头。而紧接着出现的年轻人的性幻想、夹在门上的断手、手心中的蚂蚁、钢琴上的驴尸——这些影像纯粹的自由拼贴表达着疯狂的欲望和对于象征的迷恋。这种“缝纫机和雨伞在手术台上相遇的美”正是超现实主义者孜孜以求的效果，在无意义的拼合之下完成隐喻。也正是因此，它的随机和纷乱成为众人效仿和引证的对象。

这部作品被《电影元素》的作者波布克引为“电影史上最有影响力的作品之列——因其率先运用了象征、省略的影象和印象主义的剪辑技巧”。无疑，它开创了一个时代。


说到布努艾尔，就不能不提及他青年时期的两个好朋友：西班牙著名诗人罗卡尔和超现实主义画家达利。罗卡尔激起了布努艾尔对诗歌的热爱，并激发了他后来拍摄《沙漠里的西蒙》的灵感。而达利对他成为激进的超现实主义者至关重要。那时候，天性反叛的布努艾尔被巴黎日益盛行的超现实主义所吸引，那种非理性的表达方式与布努艾尔满脑子奇怪的梦幻不谋而合。在与达利的相互鼓励和激发下，他们决定把自己稀奇古怪的梦搬上影幕。二人立即写下了剧本，拍摄了他们合作的第一部伟大的电影《一条安达鲁狗》。这部17分钟的短片真正展现了布努艾尔的电影才华及其无可匹敌的超凡想像力，使他一举成为超现实主义电影大师。